第145章 （武道卷）同安書院 年終比試2

他們自然不知道，姜雲軒原來已經達到了半步浩然真意。

但他們早就猜想姜雲軒文武雙修。

而姜雲軒之所以這麼快領悟浩然真意，一方面和現場的氣氛有關；另一方面，則是溫習了前世大量的充滿浩然之氣的文章。

孟子云：吾善養吾浩然之氣。“老吾老，以及人之老；幼吾幼，以及人之幼”、“富貴不能淫，貧賤不能移，威武不能屈”和“生，亦我所欲也。義，亦我所欲也。二者不可得兼，捨生而取義也”等等，皆出自孟子。

此時書法比試已經結束，李鴻儒院長示意一下，讓主持的長老先不要宣佈，讓眾人不要出聲，不要打斷姜雲軒的感悟。

李鴻儒、張居正對視一眼，自身的浩然真意也瀰漫而出，與姜雲軒相和。

主席臺上，還有不少已經領悟浩然真意的文王，比如副院長陳飛鳳、龐安國等人，見狀也紛紛應和。

剎那間，主席臺上浩然真意瀰漫，並且慢慢擴充套件開來，形成真意的海洋，籠罩了整個廣場。

此時的廣場猶如一幅恢弘大氣的畫卷，浩然真意充斥其中，溫和而神聖，洗滌眾人心靈。

在廣場的眾多學子，對浩然真意並不陌生，親眼見到有人領悟浩然真意的過程，而且籠罩在這龐大的浩然真意之內，一道道飄渺無形的氣息落在眾人身上，對日後的修行，大有裨益。

還有沒有領悟浩然真意的學院長老，更是受益匪淺，在姜雲軒以及李鴻儒、張居正等人的帶動下，沉浸在領悟之中，其中一個長老也慢慢也散發出浩然真意的氣息。

姜雲軒身上的浩然真意，一點點濃郁，一點點凝實，彷彿一個柔和的光團，那光團的體積，比起李鴻儒、張居正等人，還是略有不如。

文人相敬。李鴻儒、張居正等人同樣有所收穫，自身的真意光團，不但愈加凝實，而且比之以前，也有些擴大。

約摸一個時辰之後，姜雲軒才慢慢從領悟之中醒來，浩然真意慢慢收斂，恢復了當初的樣子，只是與當初略有不同，像是洗盡鉛華一般。

但此時，還有長老仍在領悟，姜雲軒看到，同樣沒有出聲打擾，把已經收起的浩然真意再次散發而出。

別人助我，我助別人。

到此，姜雲軒才明白，為什麼地球上難出大家的原因了：那些人眼裡，只有圈子，只有利益！比如華夏現代人所寫的詩歌，圈內的基本都是一些垃圾，圈外的倒是還有一些精品，就是進入不了圈子中去。

待那位長老浩然真意凝聚時，又是在一個時辰之後。此時，主席臺上眾人，才緩緩收斂氣息。

比試現場暫時中斷，但這不重要。重要的是，今天又增加了兩位浩然真意的領悟者，其中一位還是同安學院的長老，對於學院來說，是一件幸事。

“恭喜，恭喜！”眾人紛紛向姜雲軒以及那位長老道賀。

“感謝諸位鼎力相助！”姜雲軒能有此收穫，也是他始料未及之事。

“今天，是我同安學院大喜的日子，兩位前輩在此地同悟浩然真意，彰顯了我院文運亨通，文道崛起，是我學院之幸，是我學院之福！接下來是茶歇時間，茶歇之後，我們繼續。“李鴻儒院長又是一番熱情洋溢的講話。

領悟浩然真意，沒有半點投機取巧的可能，皆是一點一點的積累，胸懷正氣，才能形成浩然真意。

姜雲軒能領悟浩然真意，正是得益於他前世的積累。

茶歇時間，眾人又是一番暢談，彼此交流著心得體會，以求攜手共進。

茶歇過後，是繪畫比試的時間，主持人宣佈本次比試的內容：以“鴻雁南飛”為題作畫。

仍舊是同題、限時，現場而畫。

想想地球大學中那繪畫考試，更多是考核繪畫技巧，而這裡的比試，卻不是單單考核繪畫技巧那麼簡單，還包含著更多的人文氣息。這樣才能顯示學子自身的文化底蘊，比拼自己的真才實學！

應該說，這考題出得很高明，鴻雁作為一種大型候鳥，春來北國，秋去南方，以雁喻人，自古被視為“仁、義、禮、智、信，五常俱全”的靈物。

雁有仁心，在一隊雁中，總有老弱病殘之輩，不能夠憑藉自己的能力打食為生，但壯年大雁，絕不會棄之不顧，養其老送其終，此為仁者之心。

雁有情義，雌雄相配，向來從一而終，不論是雌雁死或是雄雁亡，剩下落單的一隻孤雁，到死也不會再找別的伴侶。

雁有禮讓，天空中的雁陣，飛行時或為“一”字，或為“人”字，從頭到尾依長幼之序而排，稱作“雁序”，陣頭都是由老雁引領，壯雁飛得再快，也不會趕超到老雁前邊，有禮讓恭謙之意。

雁有智慧，雁為最難獵獲之物，是因為大雁有智，落地歇息之際，群雁中會由孤雁放哨警戒。一有什麼風吹草動，群雁就會立刻飛到空中躲避。

雁有信用，作為南北遷徙的候鳥，因時節變換而遷動，春而北歸，秋而南翔，從不爽期，故稱秋天為“雁天”。

鴻雁承載的文化內涵是深厚的，鴻雁傳遞的故事內容是豐富的。以“鴻雁南飛”為題作畫，並不難，但想畫好，卻不容易。

這些學子的表現沒有讓姜雲軒失望，用筆簡練流暢、筆墨自然，工筆細膩精巧、粗細相間；勾勒淡墨渲染、頗具神韻；顯然都是下了一番功夫。

姜雲軒一瞥之下，便知道九州大陸的畫風和地球華夏人一脈相承。

筆法要求：平、圓、留、重、變，墨法要求墨分五色，焦、濃、重、淡、清，運用線條和墨色的變化，以“鉤、皴、點、染”，“濃、淡、幹、溼”，“陰、陽、向、背”，“虛、實、疏、密”和留白等為表現手法，取景佈局，視野寬廣，骨法用筆，氣韻生動。

畫風不注重寫實而重視寫意，不拘泥於物體外表的肖似，而講求“以形寫神”，追求那種“妙在似與不似之間”的感覺。

姜雲軒想到那些所謂的油畫，拘泥於焦點透視，注重色彩，追求真實。

華夏畫在於寫意，西方畫在於寫實，兩者顯然不在一個層面上。華夏畫在漢代以後，就基本摒棄了寫實的畫風。

眾位學子依據鴻雁南飛的意境，借物言志，各顯神通。

有一位學子的畫引起了姜雲軒的注意：畫面的右上方，是那南飛的鴻雁，但不是畫出了整個雁陣，只是勾勒出隊尾的數只鴻雁，畫面的左下方，則是一女子長髮飄飛，目送鴻雁，黯然神傷，四周落葉飛舞，中間留白。

長髮飄飛，暗示北風冷冽，落葉飛舞，寓意已是深秋。著墨濃淡有序，層次分明，作品很有感染力，讓人不禁沉浸遐想的空間。